Ve školních osnovách je jedním z oblíbených úkolů učitelů ruštiny a literatury napsat esej na základě daného obrázku. Ne vždy je ale jasné, jak to nejlépe udělat a kde vůbec začít. Pro mnohé je tento úkol obtížný, a tak jsou nuceni hledat pomoc na internetu nebo hotovou práci prostě odepisovat. Tento článek nabízí pohodlný plán pro popis obrázku s příkladem, aby studenti porozuměli vlastnostem takové eseje a pochopili, jak provést tento úkol pro prvních pět.
Kde začít
Jako v každé jiné eseji o školních předmětech, práce začíná promýšlením jasné struktury a sekvence prezentace myšlenek. To vůbec neznamená, že jste omezeni v kreativitě - je vám nabídnut pouze popisný plán, který vám pomůže kompetentně přenést vaše nápady na papír. Zde je sekvence, kterou je třeba následovat:
- Úvod.
- Popis popředí a centrální plány malby.
- Pozadí.
- Charakteristika barevného rozsahu.
- Vaše pocity.
- Závěry.
Analyzujeme plán eseje-popis obrázku
První částí tohoto druhu práce je vždy úvod. Toto je odstavec, který čtenáři poskytuje základní a důležité podrobnosti. Zde byste měli uvést rozsáhlé úryvky z biografie autora uměleckého díla, převládající styl jeho práce. Nutno zmínit i případné skutečnosti související s popisovanou tvorbou: jak moc na ní autor pracoval, což bylo předpokladem jejího vzniku. Snažte se, aby úvod byl stručný a vyvarujte se klišé, pokud chcete vytvořit skutečně zajímavý popis malby v souladu s tímto článkem.
Dále je napsána hlavní část, která obsahuje body 2-5. Nejprve je pozornost věnována středu kompozice obrazu, protože autor chtěl soustředit pohled diváka na hlavní objekt. Popište, co to je: pokud je to krajina, pak středem může být řeka, les, strom (co jsou zač?); pokud portrét - kdo je jeho hlavní postavou, jaké charakteristické rysy jsou nápadné; pokud je dílo na historické téma, jaká událost se na něm odehrává a kdo se na něm podílí.
Věnujte pozornost i pozadí obrázku, autor by na něj mohl umístit něco neméně důležitého nebo jím obrázek doplnit tak, aby působil tím správným dojmem. Nezapomeňte popsat svůj záměratmosféra díla - ať už je klidná nebo živá, radostná nebo melancholická, oslavující nebo zesměšňující.
Potom podle plánu popisu obrázku následuje charakteristika barevného schématu. Rozeberte, zda je teplo nebo zima, jaké odstíny v něm převládají. Často právě prostřednictvím barev autor vyjadřuje své pocity, takže je třeba věnovat paletě zvláštní pozornost. Po tom všem, co bylo popsáno, přejděte k prezentaci svých pocitů: na co jste mysleli, když jste se na dílo dívali, jaké asociace vyvolalo, v duchu se přeneste na plátno - co cítíte, když jste tam.
Poslední částí je závěr celé vaší eseje. Stejně jako úvod by měl být stručný a odrážet hlavní myšlenky díla, doplňovat je.
Užitečné triky
Aby vaše esej vzbudila zájem čtenářů, vezměte na vědomí několik užitečných triků.
- Použijte epigraf. Pokud máte na mysli fráze, sloky z básní, které se hodí k vaší eseji nebo k popisovanému obrázku, pak není důvod je nepoužít. Jediné, co je třeba vzít v úvahu, jsou pravidla pro návrh epigrafů. Relevantní citáty jsou také dobrý nápad.
- Přijetí konzistentního popisu. Kromě sekvence uvedené v plánu pro popis obrázku můžete dodržet zásadu odrážení detailů díla zdola nahoru.
- Zvýšení. Podívejte se na všechny detaily jako přes lupu: všimněte si toho, co ostatní nevidí.
M. Vrubel, "sedící démon". Příklad popisu malby podle plánu
Michail Vrubel je vynikající umělec, který působil na přelomu 19. a 20. století. Pracoval v mnoha žánrech výtvarného umění. Jeho obrazy jsou prostoupeny hloubkou pocitů a znepokojivé úzkosti. Výjimkou není dílo „Seated Demon“, které vzniklo na úsvitu jeho tvůrčí činnosti, v roce 1890. Byla jednou z mnoha ilustrací k básni M. Yu. Lermontova „Démon“a nyní našla své stálé místo v Treťjakovské galerii.
Hrdinou tohoto díla je mladý muž, kterému jeho tvůrce říká „démon“, a zamyšleně hledí do dálky. Je oblečený jen do pasu a jeho pohledný obličej, dlouhé kudrnaté vlasy, sepjaté ruce a osvalení zcela neumožňují divákovi představit si, že by v něm mohlo být alespoň něco démonického, protože obraz odráží spíše smutek než zlou autoritu. V pozadí se chlubí nebývalé květiny, které ohromují krutostí jejich forem, a okouzlující šarlatový západ slunce. Tomuto dílu dominují teplé odstíny barev: od světle žluté po jasně růžovou. Zároveň s nimi kontrastuje barva démonových šatů a některé odstíny rostlin, což dokazuje odpor tohoto stvoření vůči světu a určité odcizení.
Tento obrázek vyvolává smíšené pocity: přestože je démon nelaskavé stvoření, je mu líto, když vidí v jeho očích smutek. V tomto obrázku je určitý smutek, protože je jasné, jak osamělý a smutnýhrdina na něm vyobrazený. Existuje nevysvětlitelná touha mu pomoci, zatímco je cítit určitá úzkost, protože to není člověk.
Obraz „Sedící démon“je naplněn hlubokým významem, který v něm dovedně reflektoval Michail Vrubel. Sám umělec o svém díle napsal: „Démon není ani tak zlý duch, jako spíše trpící a truchlivý duch, s tím vším panovačný, majestátní duch …“Je tedy zřejmé, že autor je plný soucitu s jeho hrdina, kterého nelze při pohledu na tento kousek nenaplnit.
Jako příklad použijete tuto esej, napsanou podle plánu pro popis malby v tomto článku, můžete totéž udělat s jakýmkoli jiným uměleckým dílem.
