Gluckův životopis je zajímavý pro pochopení historie vývoje klasické hudby. Tento skladatel byl velkým reformátorem hudebního představení, jeho myšlenky předběhly dobu a ovlivnily tvorbu mnoha dalších skladatelů 18. a 19. století, včetně ruských. Díky němu získala opera harmoničtější vzhled a dramatickou úplnost. Kromě toho pracoval na baletech a drobných hudebních skladbách - sonátách a předehrách, o které je značný zájem i současných interpretů, kteří své úryvky ochotně zařazují do koncertních programů.
Léta mládí
Gluckova časná biografie je málo známá, ačkoli mnoho vědců aktivně zkoumá jeho dětství a dospívání. Je spolehlivě známo, že se narodil v roce 1714 ve Falcku v rodině lesníka a vzdělával se doma. Téměř všichni historici se také shodují, že již v dětství projevoval vynikající hudební schopnosti a uměl hrát na hudební nástroje. Jeho otec však nechtěl, aby se stal hudebníkem, a poslal ho na gymnázium.
Budoucí slavný skladatel však chtěl spojit svůj život s hudbou, a proto odešel z domova. V roce 1731 se usadil v Praze, kde hrálna housle a violoncello pod taktovkou známého českého skladatele a teoretika B. Černogorského.
Italské období
Gluckovu biografii lze podmíněně rozdělit do několika etap, přičemž kritériem je místo jeho bydliště, práce a aktivní tvůrčí činnosti. Ve druhé polovině 30. let 18. století přišel do Milána. V této době byl jedním z předních italských hudebních autorů J. Sammartini. Pod jeho vlivem začal Gluck psát vlastní skladby. Podle kritiků si v tomto období osvojil tzv. homofonní styl - hudební směr, který se vyznačuje vyzněním jednoho hlavního tématu, zatímco zbytek hraje vedlejší roli. Gluckův životopis lze považovat za mimořádně bohatý, protože tvrdě a aktivně pracoval a přinesl do klasické hudby spoustu nového.
Zvládnutí homofonního stylu bylo velmi důležitým úspěchem skladatele, protože polyfonie ovládala evropskou hudební školu té doby. V tomto období vytváří řadu oper („Demetrius“, „Por“a další), které mu i přes jejich napodobování přinášejí slávu. Do roku 1751 cestoval s italskou skupinou, dokud nedostal pozvání, aby se přestěhoval do Vídně.
Reforma opery
Christoph Gluck, jehož biografie by měla být neoddělitelně spjata s historií vzniku opery, udělal hodně pro reformu tohoto hudebního představení. V XVII-XVIII století byla opera velkolepou hudební podívanou s krásnou hudbou. velká pozornostpozornost nebyla věnována ani tak obsahu jako spíše formě.
Skladatelé často psali výhradně pro konkrétní hlas, nestarali se o děj a sémantické zatížení. Gluck ostře oponoval tomuto přístupu. V jeho operách byla hudba podřízena dramatičnosti a individuálním prožitkům postav. Skladatel ve svém díle Orfeus a Eurydika dovedně spojil prvky antické tragédie se sborovými čísly a baletními výstupy. Tento přístup byl na svou dobu inovativní, a proto jej současníci neoceňovali.
Vídeňské období
Jedním z největších skladatelů 18. století je Christoph Willibald Gluck. Životopis tohoto hudebníka je důležitý pro pochopení formování klasické školy, kterou známe dnes. Do roku 1770 působil ve Vídni na dvoře Marie Antoinetty. V tomto období se formovaly jeho tvůrčí principy a získaly svůj konečný výraz. Pokračoval v práci v tehdy tradičním žánru komické opery a vytvořil řadu původních oper, v nichž hudbu podřídil poetickému významu. Patří mezi ně dílo „Alceste“, vytvořené po tragédii Euripides.
V této opeře získala předehra, která měla pro ostatní skladatele samostatný, téměř zábavný význam, velkou sémantickou zátěž. Její melodie byla organicky vetkaná do hlavního děje a udávala tón celému představení. Tento princip následovali jeho následovníci a hudebníci 19. století.
Pařížská etapa
70. léta 18. století jsou považována za nejrušnější v Gluckově biografii. Krátké shrnutí jeho historie musí nutně obsahovat stručný popis jeho účasti ve sporu, který se rozhořel v pařížských intelektuálních kruzích o to, jak by měla opera vypadat. Spor byl mezi zastánci francouzské a italské školy.
První obhajoval potřebu vnést do hudebního představení drama a sémantickou harmonii, zatímco druhý kladl důraz na vokály a hudební improvizaci. Gluck hájil první úhel pohledu. Podle svých tvůrčích zásad napsal novou operu podle Euripidovy hry Ifigenie v Tauris. Toto dílo bylo uznáno jako nejlepší ve skladatelově díle a posílilo jeho evropskou slávu.
Vliv
V roce 1779 se kvůli vážné nemoci vrátil skladatel Christopher Gluck do Vídně. Životopis tohoto talentovaného hudebníka si nelze představit bez zmínky o jeho nejnovějších dílech. I když byl vážně nemocný, složil řadu ód a písní pro klavír. V roce 1787 zemřel. Měl mnoho následovníků. Sám skladatel považoval A. Salieriho za svého nejlepšího žáka. Tradice stanovené Gluckem se staly základem pro tvorbu L. Beethovena a R. Wagnera. Mnoho dalších skladatelů ho navíc napodobovalo nejen ve skládání oper, ale i v symfoniích. Z ruských skladatelů M. Glinka vysoce ocenil dílo Glucka.
