V důsledku sjednocení Dolního a Horního království do roku 3000 př. Kr. E. vznikl starověký stát. Podle výpočtu kněze Manetha bylo třicet dynastií. Stát se vyvíjel ve všech směrech. Zvláště aktivně se zdokonalovalo umění starověkého Egypta. Pojďme se krátce zamyslet nad jeho hlavními vlastnostmi.
Obecné informace
Jak umění starověkého Egypta vyjadřovalo své myšlenky? Stručně řečeno, jeho účelem bylo sloužit potřebám tehdejšího náboženství. Především se to týkalo státního a pohřebního kultu faraona. Jeho obraz byl zbožštěn. To potvrzují kresby starověkého Egypta, které se dostaly až do současnosti. Obecně byly myšlenky vyjádřeny v přísné kanonické formě. Umění však prošlo vývojem, který odrážel změny v duchovním i politickém životě státu.
Klíčové výsledky vývoje
Ve starověkém Egyptě vzniklo poměrně mnoho klasických architektonických typů a forem. Mezi ně patří zejménaprvky jako sloup, obelisk, pyramida. Objevily se nové druhy výtvarného umění. Reliéf se stal velmi populární. Docela zajímavá je i monumentální malba starověkého Egypta. Vznikly místní umělecké instituce.
V této době se objevilo mnoho kreativních jedinců. Starověcí egyptští umělci pochopili a implementovali základní prostředky výtvarného umění do systému. V architektuře se objevily zejména podpěry a stropy, hmota a objem.
Nástěnné malby starověkého Egypta obsahovaly siluetu, čáru, rovinu, barevné skvrny. V obrazech byl určitý rytmus. Textury dřeva a kamene se začaly používat v sochařství. Je také důležité, že se postupem času vytvořila kanonizovaná forma, v souladu s níž byla lidská postava zobrazena na rovině. Byla zobrazena z profilu (nohy, paže a obličej) a zepředu (ramena a oči) současně.
Pokyny
Hlavní kánony v umění starověkého Egypta se začaly formovat v období 3000-2800 před naším letopočtem. E. Tehdejší architektura získala vedoucí roli. Byla poměrně úzce spjata s posmrtným životem. V architektuře dominovaly principy statiky a monumentality. Ztělesňovaly myšlenku nadlidské velikosti egyptského faraona a nedotknutelnosti společenského řádu. Tyto kánony měly velký vliv i na další sféry kultury. Zejména malba a sochařství starověkého Egypta se vyznačovaly statikou a symetrií, geometrickým zobecněním,přísná frontalita.
Další fáze vývoje
Od roku 2800 do roku 2250 před naším letopočtem E. dříve formované výtvarné techniky začaly nabývat stylové úplnosti. Byla vyvinuta nová architektonická podoba faraonovy hrobky. Byla využita geometrická jednoduchost pyramidy. Jeho formy v kombinaci s jeho obrovskou velikostí vytvořily architektonický obraz plný nadlidské, rezervované vznešenosti. Obřadní uspořádanost a hierarchie egyptské společnosti se odráží v přísných řadách hrobek ve tvaru mastaby, pohřebních chrámů, spojených se vstupními pavilony krytými dlouhými chodbami, v majestátní postavě sfingy. Kresby starověkého Egypta v hrobkách ilustrovaly prosperující život v říši mrtvých. Obrazy ukazují smysl pro rytmus, bystré pozorování, charakteristické pro umělce, krásu siluety, obrysové linie a barevné skvrny.
Období jasného květu
Připadá na období Nové říše. Díky úspěšným tažením do Asie získal život šlechty výjimečný luxus. A jestliže v období říše středu převládaly dramatické obrazy, nyní se začaly používat rafinované aristokratické formy. Rozvíjely se také architektonické trendy minulé éry. Takže chrám v Deir el-Bahri (královna Hatšepsut) je celý komplex rozmístěný ve vesmíru. Je částečně vytesán do skal. Protodorické sloupy a římsy se svými přísnými liniemi a rozumným řádem kontrastují s chaotickými štěrbinami ve skalách. Malířství a sochařstvíStarověký Egypt se stal elegantnějším. Je to vidět na měkce modelovaných sochách, reliéfech, nástěnných malbách. Opracování kamene se ztenčilo. Obzvláště populární byl hloubkový reliéf pomocí hry šerosvit. Kresby starověkého Egypta získaly svobodu úhlů a pohybů, eleganci barevných kombinací. Na snímcích se začala objevovat krajina. Nadzemní chrámy využívaly kolonádové otevřené nádvoří, hypostyl se sloupy ve tvaru papyru nebo lotosu jako hlavní prvky.
Kresby starověkého Egypta
Obrázky odrážejí všestrannost talentů lidí té doby. Ve všech dobách království byly kresby bohů starověkého Egypta běžné. Náboženská témata byla vysledována ve všech oblastech kultury. Kresby bohů starověkého Egypta zdobily sarkofágy, hrobky, chrámy. Obyvatelé Království věřili, že pozemská existence je pouze fází před smrtí, po níž následuje věčný život. Kresby starověkého Egypta měly oslavovat zesnulého. Obrazy obsahovaly motivy přesunu zesnulého do mrtvého království (osirisův dvůr). Ilustrovaly také pozemský život člověka. Takže mohl v říši mrtvých dělat totéž jako na zemi.
Sochy
Sochařský portrét se vyznačoval zvláštním vývojem. V souladu s představou lidí té doby byly sochy dvojčata mrtvých. Sochy sloužily jako schránky pro duše zemřelých. Sochy byly celkem přehledně rozděleny do typů. Například vyobrazenéchodící osoba s nohou vpředu nebo sedící se zkříženýma nohama. Portrétní sochy, slavnostně statické, se vyznačují přesností a jasností přenosu nejvýraznějších charakteristických znaků i sociálním postavením portrétovaného. Zároveň byly pečlivě navrženy šperky, záhyby na oblečení, klobouky a paruky.
Vlastnosti technického výkonu
Téměř čtyři staletí podléhala malba Egypta přísným předpisům. Byly způsobeny nejen nedokonalostí techniky, ale i požadavky stávajících zvyklostí. Umělci dělali chyby v perspektivě. V tomto ohledu starověké obrázky připomínají spíše mapu oblasti. Zároveň byly postavy v pozadí značně zvětšeny.
Egypťané používali k nanášení vzoru na povrch saze, černé dřevěné uhlí, bílý vápenec, železnou rudu (žlutou nebo červenou). Měli také modrou a zelenou barvu. Byly získávány pomocí měděné rudy. Egypťané smíchali barvy s viskózní kapalinou a poté je rozdělili na kousky. Namočili je vodou a natřeli. Aby se obraz zachoval, byl nahoře pokryt lakem nebo pryskyřicí. Obraz Egypta se vyznačoval jasem a leskem. V palácích, chrámech, hrobkách však nebylo tolik maleb.
Na závěr
Je třeba říci, že navzdory poměrně velké rozmanitosti barev na tehdejší dobu byl přenos stínů, odstínů a světla velmi podmíněný. Při zkoumání lze poznamenat, že kresby starých Egypťanů postrádaly realismus. Přesto i přes určité nepřesnosti a chyby mají snímky poměrně hluboký význam. Jejich význam potvrzuje postavení, které člověk zastával v umění.
